FONROCK 2026

KING SAPO

KING SAPO es una banda de rock que combina la intensidad del rock de los 90s con sello propio. Formada por músicos de gran trayectoria y muchísimas tablas en escenarios afincados en diferentes puntos del país como José Alberto Solís, Andrés Duende, Jesús Trujillo y Ramiro Uncenta.

La banda ha conquistado un lugar destacado en la escena nacional gracias a sus composiciones tan particulares, discos cuidados a la vieja usanza, a su sonido contundente y a sus arrolladores directos que van de boca en boca de todos los amantes del rock. Con su primer trabajo “Niño Gurú” fueron nominados a dos categorías de los Grammys latinos. Ahora vuelven a las carreteras con “El Dios de América".

Obra directa y variada, con un hilo conductor de total actualidad; la desconexión del ser humano de su íntima raíz a cambio de sobrevivir en una “realidad virtual” en un mundo real intoxicado de odio, de envidias, de codicia, enfermedades mentales ruido y guerras. Ocho canciones de trueno, eléctricas y contagiosas, de una banda en absoluto estado de gracia.

La canción “El Dios de América” fue nominada en los reconocidos premios de la academia española en la categoría de “Mejor canción rock 2025". Nos sorprendieron con estos adelantos "Hasta nunca", junto Carlos Tarque, "No terminó", el propio "El Dios de América", Polución (su último grito contra la extinción) y una colaboración muy especial con Gabriel de Shinova en “Tren en una postal”.

PUTAS DE HOJALATA

Oscar e Iñigo Velez de Mendizabal se conocen desde el nacimiento de este último, allá por 1974. Pocos años después, en parvulario, coinciden con Iñaki Puertas. Desde entonces no se han separado.

Es en 1988, cuando, infectados ya con el veneno de Elvis, Eddie Cochran, Ramones, Kiss, Guns N’ Roses, The Damned… toman la decisión de formar una banda de Rock n`Roll junto a Miguel Aulló. Hasta ese momento, el único con conocimientos musicales es Iñaki. Iñigo se compra una caja de batería y empieza a aporrearla en el trastero de casa desafiando las denuncias de los vecinos. Iñaki y Oscar empiezan a dar clases de guitarra con Joaquín Zabalza (el que fuera miembro de los míticos Iruñako), las justas para conocer los acordes, y empezar a ensayar con otros amigos rudimentarias versiones de Bob Dylan. Por aquella época adoptan el nombre de The Barflys. Sus primeros temas propios se zambullen entre un blues ruidoso y una suerte de punk urbano, tosco y voluntarioso.

En 1991, Miguel emigra a Madrid; entra en escena Edi Izcue (desde entonces el "nuevo"), como guitarrista, y Oscar pasa a hacerse cargo del bajo. Queda así completa la formación definitiva. Desde entonces hasta hoy en día han permanecido prácticamente encerrados en bajeras y trasteros, deconstruyendo cada vez más un rock enfermo de nihilismo, desprovisto de arreglos y florituras, directo al hueso, y sobre todo, ruidoso.

Extraen de un verso de la canción “The Angel”, incluida en el disco de debut de Springsteen, el nombre definitivo del grupo, Putas de Hojalata, y continúan ensayando semana tras semana sólo por el placer de juntarse y sentir la grandeza del rock cuando se toca con cojones y a un volumen brutal.

Tras dos décadas juntos, deciden que va siendo hora de salir del trastero, y compartir su música con quien esté dispuesto a escucharla; y en Mayo de 2007 van a los Estudios K de Pamplona a grabar su primera maqueta. La música se graba en directo. En apenas cuatro horas, registran 15 temas Prácticamente todas las canciones a la primera toma. El resultado es "Los Años Bastardos", más de 70 minutos de música que supone hasta la fecha el único testimonio sonoro de su espurio y crudo cancionero, y una fiel muestra del sonido putero.

La maqueta les sirve para dar una serie de sudorosos conciertos (Pamplona, Burlada, Tafalla o Tabar, entre otros). Entre los temas destacan “Los Orinales del Deseo” (con la que inician, la maqueta, los conciertos, y cada uno de sus ensayos), “Helsinki”, “Viejos Marrulleros”, “Dos Pelagatos”, “Todas las cosas tienen nombre”, “Sardinas con Sal”, “Me voy”… En directo dan sobrada muestra de su querencia al ruido, que desatan frecuentemente en estruendosas y largas codas… una masa granítica de decibelios que ellos denominan precisamente “maseta”. Y es que, podría decirse que el ruido, el volumen brutal al que se han acostumbrado tras años de encierro en la bajera sin apenas inmersiones externas, es lo que les define. Las “luchas” con los técnicos de sonido, incluso los más curtidos, abrumados ante el infernal sonido que surge de los amplificadores de las Putas, son frecuentes. Como ellos explican con sus propias palabras: “Tras tanto tiempo sin hacer bolos en público, encerrados a nuestro aire, nos hemos convertido en algo parecido a esos niños salvajes que han crecido aislados de la sociedad, como Kaspar Hauser, Victor de Aveyron, o Tarzán… Pretender que bajemos el volumen de los amplis es como intentar que uno de esos niños use servilleta o cubertería fina para comer…”

A día de hoy, Putas de Hojalata no paran y siguen con su disciplina (si se puede aplicar esa palabra a nada de lo que haga este grupo) de ensayos semanales, ampliando el repertorio, recrudeciendo cada vez más su estilo, como atestiguan nuevas composiciones como “Canuto Machine”, “Tullido”, “45”, “El Hombre que valía para poco”, “La altura de las circunstancias”… que formarán parte de su próxima grabación “Carne de Cloaca”.